Складчина: новые складчины на курсы и тренинги | страница 8

​

Курс - практика по False Chord содержит в себе как структурированное понимание способов добиться правильного и безопасного звукоизвлечения, так и объяснение полюбившегося многим приема.

Расщепление на основе ложных складок (False Chord). Курс посвящен приему, который наиболее часто встречается не только в рок музыке, но и в разных жанровых ответвлениях. Поняв принципы работы ложных складок и смеси их призвука с чистым вокалом, не составит труда сделать драйв и скрим на ложных и многие другие формы экстрим вокала. А в освоении главных азов техники False Chord, вам поможет наш курс, наполненный визуализацией, лайфхаками и отличным настроением!

Программа курса

• Введение
• Техника безопасности
• Что такое опора и переопора
• Упражнение на удлинение дыхания
• Что такое «отсечка»
• Формирование экстремальных техник
• Упражнение для закрепления расщепления
• Упражнение «Идеальное расщепление»
• Что такое «натяжка»
• Упражнение «Драйв»
• Заключение
• Ларингоскопия

Вера FOX
Педагог эстрадного, рок и экстрим-вокала. Директор и основатель одной из самых больших вокальных школ - Fox Sound, ориентированной на изучении и преподавании рок и экстрим вокала. Вокальный стаж - 26 лет. Педагогический стаж - 16 лет. Изучение техник экстрим вокала - 11 лет.

Образование и музыкальная деятельность:

• Создатель авторской методики безопасного расщепления звука «Возможности человеческого голоса»
• Обладатель серебряной кнопки Ютуб
• Магистр педагогических наук по классу эстрадно-джазового вокала Московский Педагогический Государственный Университет (МПГУ).
• Член и научный сотрудник «Российской общественной Академии Голоса» Ларингоскопия гортани и работы голосовых складок во время экстремальных приёмов, находится в учебнике по фониологии.
• Неоднократно проходила повышение квалификации по фониологии (наука о голосе, включающая основы анатомии и фониатрии)
• Многочисленные мастер классы в городах России (Санкт-Петербург, Красноярск, Новосибирск, Челябинск,Екатеринбург, Владимир, Великий Новгород и и.д.)
• Педагог вокально трека «Агутин форум» красная поляна. «Муз.хаб.» город Новосибирск
• Участие в жюри
• Выступающий артист

О школе
Школа Fox Sound существует более 15 лет и за время работы собрала в своем коллективе профессиональных преподавателей, объединенных одной идеей - каждый имеет право петь и звучать.
Мастер-классы, тематические вечера, отчетные концерты - это лишь то малое, что объединяет наших студентов.
Fox Sound давно вышел за пределы понятия «рядовой школы вокала». Fox Sound - это идея, объединяющая творческих и неравнодушных людей.

​

Курс - практика по Фрайскриму содержит в себе как структурированное понимание способов добиться правильного и безопасного звукоизвлечения, так и объяснение полюбившегося многим приема. Благодаря последовательным упражнениям вы не просто научитесь извлекать текстурный звук, но сможете применять его в контексте любого музыкального произведения. В данном курсе мы уделяем внимание не только техническим характеристикам звука, но и его эмоциональным особенностям, даем рекомендации, где корректно его использовать.

Программа курса

• Введение
• Кто использует Фрайскрим?
• Особенности фрайскримового звукоизвлечения
• Анатомия фрайскрима
• Отличие от других экстремальных техник
• Секреты формирования фрайскрима
• Отличие фрайскримового и чистого вокала
• Особенности работы с воздухом
• Теория
• Практическая часть
• Упражнение для дыхательной функции
• Упражнение для формирования свисткового механизма
• Упражнение для формирования звука
• Упражнение для интеграции фрайскрима
• Упражнения на формирование гласных
• Упражнения на переключение между чистым вокалом и фрайскримом
• Упражнение «Лига Фрайскрима»
• Упражнение «Фрайскримовые йодли»
• Упражнение на выравнивание чистого и фрайскримового звукоизвлечение
• Упражнение «Интеграция во фразировку»
• Артикуляция. Интеграция Фрайскрима в речь
• Упражнение «Замена чистого звука на Фрайскрим»
• Ларингоскопия
• Бонус

Вера FOX
Педагог эстрадного, рок и экстрим-вокала. Директор и основатель одной из самых больших вокальных школ - Fox Sound, ориентированной на изучении и преподавании рок и экстрим вокала. Вокальный стаж - 26 лет. Педагогический стаж - 16 лет. Изучение техник экстрим вокала - 11 лет.

Образование и музыкальная деятельность:

• Создатель авторской методики безопасного расщепления звука «Возможности человеческого голоса»
• Обладатель серебряной кнопки Ютуб
• Магистр педагогических наук по классу эстрадно-джазового вокала Московский Педагогический Государственный Университет (МПГУ).
• Член и научный сотрудник «Российской общественной Академии Голоса» Ларингоскопия гортани и работы голосовых складок во время экстремальных приёмов, находится в учебнике по фониологии.
• Неоднократно проходила повышение квалификации по фониологии (наука о голосе, включающая основы анатомии и фониатрии)
• Многочисленные мастер классы в городах России (Санкт-Петербург, Красноярск, Новосибирск, Челябинск,Екатеринбург, Владимир, Великий Новгород и и.д.)
• Педагог вокально трека «Агутин форум» красная поляна. «Муз.хаб.» город Новосибирск
• Участие в жюри
• Выступающий артист

О школе
Школа Fox Sound существует более 15 лет и за время работы собрала в своем коллективе профессиональных преподавателей, объединенных одной идеей - каждый имеет право петь и звучать.
Мастер-классы, тематические вечера, отчетные концерты - это лишь то малое, что объединяет наших студентов.
Fox Sound давно вышел за пределы понятия «рядовой школы вокала». Fox Sound - это идея, объединяющая творческих и неравнодушных людей.

​

Альтернатива сольфеджио подготовительного класса музыкальной школы. Дети изучат базовую теорию музыки легко и интересно!

Что в осенней программе?
Продолжение Базового курса с более глубоким погружением в теорию музыки. Тембры шумовых и мелодических инструментов, все длительности и их паузы, ступени и направление движения, звукоряд и подбор нот к ступеням. А также эмоциональная выразительность музыки.

​

Ярослав Тимофеев
Тишина в музыке
Может ли безмолвие стать искусством
11 октября, 19:30

Музыкант и музыковед Ярослав Тимофеев расскажет, почему тишина — это самая идеальная музыка и как композиторы используют тишину в своих произведениях.

Тишина в нашем мире часто воспринимается как благо. Но она же может нагонять тревогу, даже страх. Можно ли управлять тишиной? Станет ли она нашим спасением от хаоса? Сможет ли когда-нибудь заменить музыку? Об этом узнаем на встрече с Ярославом Тимофеевым.

«Музыка в прежние времена становилась спасением от тишины, но правда ли, что сегодня тишина становится спасением от музыки? На лекции расскажу, зачем нужны паузы и почему композиторы всех времен стремились к тишине как к идеалу. Порассуждаем о том, существует ли абсолютная тишина и можем ли мы, люди, ее услышать», — говорит Ярослав Тимофеев.

Ярослав Тимофеев — музыковед, лектор, композитор, музыкант, ведущий концертов Московской филармонии. Выпускник Московской консерватории имени П. И. Чайковского. Музыкальный критик и главный редактор журнала «Музыкальная академия». Член жюри и экспертного совета национальной театральной премии «Золотая маска». Клавишник, композитор музыкальной группы OQJAV.

​

Спойлер: Содержание курса

1. Введение и представление курса
2. Начало работы
3. Настройка звука
4. Подбор инструментов
5. Добавление перкуссии
6. Добавление хэта
7. Добавление лупов
8. Настройка инструментов
9.Групповая обработка
10. Создание мелодии
11. Эквализация и реверберация
12. Создание sidechain шины
13. Настройка триггера
14. Настройка инструментов
15. Настройка темпа и лупов
16. Добавление гранулярного пэда и текстур
17. Создание структуры трека
18. Завершение и советы
19. Введение и настройка инструментов
20. Настройка баса
21. Добавление перкуссии и хэта
22. Настройка вокала
23. Добавление снейра и тамбурина
24. Добавление тома и пианино
25. Работа над пространством и бонго
26. Общее звучание и компрессия
27. Структура и переходы
28. Вокальная текстура и тарелки
29. Эффекты и автоматизация
30. Сбивки и перкуссия
31. Изменения в звуках и балансе
32. Работа с клэпами и хэтами
33. Советы
34. Компрессия и микширование
35. Настройка синтезатора
36. Работа с ПКО
37 Добавление флейт и вокала
38. Добавление калимбы
39. Добавление snare
40. Добавление белого шума
41. Настройка звука
42. Работа с эффектами и инструментами
43. Общее звучание и клиперы
44. Работа с вокалом и синтезаторами
45. Введение в лимитер и максимайзер
46. Применение лимитера и максимайзера
47. Настройка лимитера
48. Дополнительные настройки и улучшения
49. Заключение

В проекте использованы сторонние плагины (A.O.M. Invisible Limiter, Artsacoustic Reverb, xfer - Serum, xfer - OTT, Waves - HDelay, MeldaProduction - MVibrato, CableGuys - ShaperBox 2,
Fabfilter - Pro-Q3, Fabfilter - Saturn 2, oaksound - Soothe2, Isotope Ozone 11, Voxengo MSED, GVST - GClip, Waves - L2 Ultramaximizer, Armando Montanez - s(M)exoscope

Продолжительность курса 3 часа 55 минут

+ С курсом вы получаете проект для Studio One

Продажник:

​

Содержание курса:

0.Введение в курс!
1.Организация проекта
2.Создание групповых дорожек
3.Баланс инструментов
4.Панорамирование инструментов
5.Сведение барабанной партии 1
6.Сведение басовой партии
7.Групповая обработка барабанов и баса
8.Сведение синтов и инструментов
9.Сведение вокала
10.Сведение Fx’s
11.Tonal Balans
12.Пространственная обработка
13.Сатурация в проекте: Консольная эмуляция
14.Mid/Side
15.Финальный баланс и сравнение с референсом
16.Мастеринг
17.Советы по плагинам для сведения музыки в AFRO HOUSE стиле
18.Ответы на частые вопросы
19.Заключение

Продолжительность курса 2 часа 19 минут

+ С курсом вы получаете проект трека для тренировки в сведении!

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник:

​

Что если я расскажу Вам как:

• научиться понимать гармонию
  
• получить систему, для работы над гармонией в любом стиле
• научиться создавать оригинальные аккордовые последовательности
• уметь работать над гармонической стороной Вашей музыки
• создавать запоминающуюся и оригинальную музыку
• подбирать любые аккорды на слух
• иметь собственное видение гармонии и уметь использовать его в любой музыкальной ситуации?
• и много многое другое?

Данный курс подойдет вам, если:
1 Вы желаете повысить свой музыкальный уровень
2 Вы хотите начать разбираться и понимать гармонию
3 Вы хотите научиться создавать современные последовательности аккордов
4 Вы хотите научиться применять полученные знания на практике

Курс окажется полезным также для музыкантов, которые хотят разбираться в современной гармонии и подбирать гармонию на слух. В конечном итоге, данный видеокурс позволяет не только углубить Ваши знания по гармонии, но и развить навыки композитора и аранжировщика, так как эти темы косвенно рассмотрены в данном курсе.

Спойлер: Программа курса:

Введение 10:39
Определяемся с основными понятиями, которые используются в курсе. Здесь Вы получите информацию, которая поможет вам четко понимать роль гармонии в композиции и аранжировке

Урок 2 - Аккорды 08:55
Основа гармонии – это аккорды. В этом уроке Вы узнаете основные приципы образования построения аккордов.

Урок 3 - Трезвучия 20:06
Урок, посвященный 4 основным видам трезвучий: мажорное, минорное, уменьшенное, увеличенное

Урок 4 - Аккорд Sus 09:32
В этом уроке Вы познакомитесь с аккордами sus с их строением и узнаете, как их использовать в Вашем творчестве. Также рассматриваются особенности звучания аккордов.

Урок 5 - Септаккорды и секстаккорды(6) 14:10
Более сложные разновидности аккордов – это аккорды, состоящие из 4х звуков. Септаккорды очень популярны в современной музыке и требуют особого внимания. Рассматриваются 5 базовых видов септаккордов и 2 вида секстаккордов (6)

Урок 6 - Септаккорды 14:01
Из этого урока Вы узнаете основные правила использования септаккордов и варианты их взаимодействия.

Урок 7 - Пропуск тонов 20:18
Этот раздел посвящен базовым правилам пропуска тонов в аккордах, которые нужно соблюдать для сохранения сбалансированного звучания при любом виде изложения аккордов.

Урок 8 - Сложные аккорды 09:56
Нонаккорды, ундецимаккорды,терцдециаккорды – теперь эти слова перестанут быть для Вас непонятным набором букв. Вы сможете легко использовать их в Ваших композициях.

Урок 9 - Римская система и квинтовый круг 05:50
Понимание правил создания последовательностей аккордов, а также знание тональностей важная часть при изучении гармонии. Знания римской системы счислени аккордов помогут Вам запоминать больше количество типичных ходов, а квинтовый круг научит работать в любой тональности.

Урок 10 - Создание последовательностей 21:17
Один из важнейших уроков посвященн принципам создания аккордовых последовательностей. Вы узнаете, по каким законам и правилам создаются последовательности в любом стиле музыки.

Урок 11 - Анализ последовательностей 10:27
Углубляем знания, полученные в предыдущем уроке

Урок 12 - Минорные прогрессии 06:05
Взаимодейстивие аккордов минора имеет свои особенности, о которых мы погорим в этом уроке.

Урок 13 - Анализ известных песен 05:22
Важной частью обучения гармонии является анализ известных произведений. Здес Вы сможете увидеть, как рассмотренные нами приемы используют известные авторы.

Урок 15 - Аккорд VIb ступени 08:42
Рассматривается аккорд VIb ступени, его характерные особенности и наиболее поплуряные связки с другими аккордами

Урок 14 - Хроматическое движение аккордов 13:06
Большинство современных композиций использует нехарактерное для классической гармонии хроматическое движение аккордов и взаимопроникновение мажора и минора (блюзовый лад). В этом уроке Вы узнаете, как использовать хроматическое движение при работе с гармонией

Урок 16 - Аккорд VIIb ступени 11:36
Рассматривается аккорд VIIb ступени, его характерные особенности и наиболее поплуряные связки с другими аккордами.

Урок 17 - Аккорды с обратной полярностью 08:32
В этом уроке Вы узнаете, как применять мажорные аккорды II, III ступени и минорный аккорд IV

Урок 18 - Минорные прогрессии в хроматике 08:46
Использование хроматических аккордов в минорных последовательностях аккордов.

Урок 19 - Редкие аккорды 05:11
В этом уроке мы рассмотрим более редкие виды аккордов такие,как Vm, Iib и т.д.

Урок 20 - Обращения аккордов 12:49
После изучения основной базы можно перейти к изучению основ голосоведения начнем мы с изучения обращений аккордов.

Урок 21 - Расположение аккордов 14:53
Каждый аккорд имеет, как и минимум 6 вариантов расположения. Это знание поможет вам значительно улучшить Ваши навыки гаромнизации, аранжирвоки и композиции.

Урок 22 - Голосоведение 16:16
В этом уроке Вы узнаете о 3х видах движения голосов, параллельных консонансах, переченьи и основых правилах, которые необходимо соблюдать при работе с гармонией.

Урок 23 - Голосоведение на практике 08:49
В этом уроке Вы увидите использование правил голосоведения на конкретном примере.

Урок 24 Модуляции и отклонения 14:44
Рассматриваются базовые знания необходимые для использования отклонений и модуляций при создании последовательностей аккордов.


Урок 25 - Гармония в аранжировке 18:08
Посмотрев это урок, Вы научитесь использовать гармонию в аранжировке, правильно выбирать фактуру и характер изложения аккордов. В уроке рассматриваются наиболее популярные виды фактуры

Урок 26 - Анализ песен 13:06
Завершается курс детальным анализом песни. Рассматривается движение гармонии, фактура, характер изложения, что позволяет закрепить изученный материал.

Что входит в тариф Maksimal:
1) Основной курс
2) Книга "Самые популярные последовательности аккордов"
3) Курс Модуляции и отклонения
4) Набор карт и схем по современной гармонии
5) Практикум по гармонии (3 месяца)
6) Курс Теория музыки 105: Гармония
7) Гармония 100: Буквенно-цифровое обозначение аккордов
8) Модуляции и отклонения за 90 минут (обычная цена 2500Р)
9) Техники создания аккордовых прогрессий: Полный курс
10) 2 месяца доступа к тренингу : Создание аккордовых последовательностей

Продажник:

​

• Эти треки можно слушать в машине
• Под них можно танцевать
• Рэп отлично подойдёт для тренировки
• Джаз можно включить, когда пришли гости
• Погрустить можно под Eliane Elias или Mumble Rap
• Ну, а вечная классика для всего: и для понтов, и для душевного равновесия

Плейлист под просекко

1. ссылка с доступом к плейлисту приходит на указанный при оплате имейл
2. нужна подписка на Apple Music (первые 3 месяца — бесплатно)
3. доступно на устройствах Apple и Android

Спойлер: Об авторе:

Продажник:

​

Один из самых популярных способов сочинения современной музыки является подход от гармонии. То есть это метод когда у нас уже есть какая то аккордовая идея, на которую мы придумываем остальные идеи. Однако интуитивный подход здесь работает не очень хорошо, потому что те приемы, которые можно использовать при наложении мелодии на аккорды проработаны и давно известные композиторам. Поэтому гораздо проще и эффективнее освоить эти приемы, чтобы выйти за границы стандартных подходов, которые навязывает вам ваш слух.

Вот, что вы узнаете:

• Какие виды неаккордовых звуков существуют и как их использовать на практике - вы изучите все возможные варианты работы над мелодией и гармонией в технике мелодической фигурации.
• Универсальные мелодико-гармонические формулы - узнайте сочетания неаккордовых звуков и универсальные мелодические движения, которые можно использовать в любом стиле музыки!
• Как улучшить вашу гармонию, мелодию и композицию в целом - окраска аккордов и оборотов гармонии с помощью неаккордовых звуков. Интонационность и создание образа в мелодии с помощью неаккордовых звуков!
• Фундаментальные навыки в создании мелодии
• Техники извлечения мелодии из аккордов
• Навыки работы над голосоведением
• Развитие музыкального мышления
• Готовые идеи для создания фоновых и рельефных партий
• Улучшится качество вашей музыки и аранжировок
• Развитие гармонического и мелодического слуха
• Обогащение словаря интонаций

Спойлер: Программа обучения:

32 урока
Задержания. Введение
Основы неаккордовых звуков и техника использования задержаний

Задержания. 3 стадии
Детальный анализ 3х точек использования задержания в мелодии и гармонии.

Свободный и занятый тон
Важнейшая концепция композиции на примере неаккордового звука типа задержение

Движение других голосов
Практика разрешения аккордовых звуков в технике задержания

Восходящее разрешение
В этом разделе рассматриваются особенности разрешения задержания вверх и разные виды мелодических ходов в этой технике

Все задержания
Все виды задержаний на практике

Переченье в задержании
Переченье - ошибка в голосоведении, которая обычно звучит грязно и контекстуально плохо. В этом уроке рассматривается использование и избегание перечений при использовании задержания

Цепочка задержания
В этом уроке рассматривается техника использования цепочки задержаний, один популярных приемов композиции всех времен

Параллелизмы в задержаниях
Параллелизмы используемые без понимания их роли в композиции обычно звучат неуместно и плохо. Здесь рассмотрим особенности борьбы с параллелизмами при использовании задержаний

Неприготовленные задержания
Важнейшая техника современной музыки - неприготовленное задержание. Излюбленный прием современных авторов, особенно лирических и грустных песен.

Двойные задержания
Техника двойных задержаний позволяет получить интересные варианты звучания гармонии

Особые варианты приготовления
Приготовление задержания также важно как и само задержание. В этом уроке рассмотрим особые варианты приготовления задержания.
Полный список уроков можно посмотреть на сайте

Что входит в тариф:

• Видеокурс Мелодическая фигурация
• Гармония 202: мастер аккордовых прогрессий
• Гармония 203 Аккордовые замены
• Гармония 201: Модуляции и отклонения
• Гармония 301: Голосоведение
• Продвинутая гармония для современного музыканта
• Модуляции за 90 минут
• Видеокурс аккомпанемент
• Бонусы
• Практикум по гармонии: 3 месяца доступа
• Базовый курс современной гармонии
• Модуляции и отклонения основы

Продажник:

​

Как погрузить слушателя в атмосферу и вызвать эмоциональный отклик
Одна из главных задач музыки вызывать эмоциональный отклик, задевать струны души слушателя. Музыка, которая не вызывает никакого эмоционального отклика, как правильно, не пользуется популярностью и непонятна большинству слушателей. Любой музыкант, который создает музыку должен уметь создавать нужные эмоциональные состояния и образы, с помощью художественных средств, которые дает композиторская техника. В целом, весь курс изучения музыки, с точки зрения композиции, это освоение приемов создания нужного звучания. А нужное звучание это то, которое создает нужное настроение. Знаете ли вы как создать радостное, грустное, тоскливое, трагичное или хоррор звучание? Какие существуют фундаментальные образы в музыке и как их создать в вашей музыке? В этой программе вы найдете ответы на эти и многие другие вопросы.

Для кого это курс?
Курс подходит для всех музыкантов, которые хотят научиться создавать образную, эмоционально яркую музыки и стремятся раздвинуть границы привычных методов и подходов к созданию музыки.

Композиторам
Вы научитесь управлять своей музыкой и правильно выбирать художественные средства для выражения любых образов, что можно использовать в музыке для кино, игр или для вашего творческого самовыражения.
Аранжировщикам
Хорошая аранжировка должна быть эмоциональной и аранжировщик должен понимать, какие элементы музыки нужно использовать для получения нужного эффекта. И что не менее важно понимать, то, как работает каждый конкретный прием с точки зрения образности и эмоциональности
Сонграйтеры
Песня также выражает эмоции и образы. Чем больше у вас вариантов настроений и образов, которые вы можете создать, тем интереснее и качественнее ваши песни.

Чему вы научитесь?
Работа с ладом
Правильно выбирать лады для создания нужного настроения и использовать их для построения мелодии и гармонии.

Гармония
Понимать гармонию через образы, а не как абстрактный набор аккордов. Аккорды символы, аккорды знаки, яркие, атмосферные аккордовые последовательности и логика их построения.

Тембры и техники композиции
Работа с тембрами для создания образа, а также композиционные техники и их использование для усиления характера и эмоций в музыке.

Что входит в тариф:

• Доступ к лекциям курса
• Доступ к стримам
• Доступ в чат
• Домашние задания
• Приоритетная проверка домашних заданий с видеопроверкой + проверка на стримах
• Курс Создание музыки 101: Работа с образом
• Доступ к 110 курсам на сайте

Продажник:

​

Содержание курса:

0. Введение в курс!
1. Организация проекта
2. Создание групповых дорожек
3. Баланс инструментов
4. Панорамирование инструментов
5. Сведение барабанной партии 1
5.1 Сведение барабанной партии 2
6. Сведение басовой партии
7. Групповая обработка барабанов и баса
8. Сведение синтов и инструментов
9. Сведение вокала
10 .Сведение Fx’s
11. Обработка бэк - вокала +Tonal Balans
12. Пространственная обработка
13. Сатурация в проекте: Консольная эмуляция
14. Mid/Side
15. Финальный баланс и сравнение с референсом
16. Мастеринг
17. Советы по плагинам для сведения музыки в POP стиле
18. Ответы на частые вопросы
19. Заключение

Продолжительность курса 2 часа 42 минуты
+ С курсом вы получаете проект трека для тренировки в сведении!

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник:

​

О вебинаре
​

Приглашаем вас погрузиться в мир глубоких гипнотических ритмов и вокализов Африки, которые сформировали музыкальную историю целого континента. Теперь эти уникальные мотивы занимают центральное место на ведущих музыкальных площадках мира.

В течение 2-х интерактивных вебинаров с Willy Commy (Intricate, Beatclip, Flipcube), мы создадим полноценный трек в стилях Afro House/Amapiano с нуля в прямом эфире. А также подробно рассмотрим, как можно эффективно сочетать традиционные этнические инструменты и вокальные партии с элементами современной электронной музыки.

Темы вебинаров

Ударные
Подбор сэмплов и программирование партии ударных. Особенности создания барабанов в Afro House музыке: перкуссия, свинг, акценты и сбивки.

Бас и аккорды
Синтез басов в Serum. Создание ведущего грува. Построение аккордов и мелодии с помощью Arturia Piano-V. Саунд-дизайн с Granulator II, Portal, Thermal.

Вокал
Способы обработки вокала с помощью iZotope RX. Добиваемся «коммерческого» звучания. Работа с бэк-вокалом: панорама, дублирование, заполнение пространства и расставление акцентов.

Продажник:

​

Представьте, что вы пишите мощные, динамичные и крутые Big Room Techno треки. Издаете их на хороших лейблах, получаете поддержку от DJ-ев и слушателей. Ваши треки играют в радиошоу и на выступлениях. И это не так сложно как кажется. Почему?

Да потому что нужно один раз научиться создавать качественную Big Room Techno музыку и дальше все пойдет как по маслу. Ваше мастерство - вечно, оно всегда будет работать на вас.

Что это за курс?
Это курс серии "drop it". Данная серия сделана специально для заточки мастерства по созданию дропов (кульминаций). Потому что Дроп - это самая важная и сложная часть Big Room Techno трека и если он сделан хорошо, то остальные участки будет сделать не так сложно. Но если Дроп сделан плохо или средненько, то нет смысла дальше работать над треком. Почему?

Потому что дроп это сердце трека, в нем трек раскрывается. Это самый ожидаемый слушателями участок и неимоверно ожидаемый публикой на танцполе. Для Big Room Techno дроп это все, поэтому он должен быть отличного качества.

Поэтому в данном курсе упор идет на создании качественного, плотного, пространственного и широкого Big Room Techno дропа.

Вы научитесь делать крутое Big Room Techno звучание:

• Без лееринга
  Вы научитесь вытачивать и обрабатывать инструменты так, чтобы все звучало прекрасно само по себе. Ведь чем лучше подобранны инструменты и чем качественней они обработаны, выточены, тем лучше, чище и плотнее все звучит.
• Без сложной обработки
  Обработка должна быть не сложной, а грамотной и эффективной, сделанной с головой. Есть большое заблуждение, что большое кол-во обработки дает хороший звук, вы сами убедитесь насколько все на самом деле просто, многим это рвет шаблоны
• Без сложных плагинов
  Для получения отличного, мощного и жирного звука не нужно использовать сложные и замороченные плагины. Достаточно простых, понятных плагинов, главное их правильно применять.

Вас сильно удивят техники курса! Они перевернут и упростят процесс создания ваших Big Room Techno треков так,
как никогда раньше.

Какие инструменты научитесь делать?

Плотные Big Room Techno басы
Вы научитесь синтезировать и обрабатывать Big Room Techno басы так, чтобы они звучал плотно, чисто, широко о пространственно.

BigRoom Techno Kick
Вы научитесь создавать мощную бочку для этого стиля так, чтобы она отлично звучала с минимумом обработки.

Лиды и лидовые эффекты
Вы научитесь создавать крутые big room techno лиды и синтезаторные эффекты основанные на лидах.

Басовые эффекты
Вы научитесь сильно разбавлять и улучшать аранжировку басовые эффектами, которые относятся к саунд-дизауйну. Такие эффекты делаю звучание современным и интересным.

Второстепенные инструменты и background
Вы научитесь делать второстепенные инструменты, которые завершат и дополнят картину. А также научитесь добавлять в трек background для заполнения заднего плана.

​

Содержание курса:

0.Введение в курс!
1.Организация проекта
2.Создание групповых дорожек
3.Баланс инструментов
4.Панорамирование инструментов
5.Сведение барабанной партии
6.Сведение басовой партии
7.Групповая обработка барабанов и баса
8.Сведение синтов
9.Сведение вокала
10.Сведение Fx’s+Tonal Balans
11.Обработка электро гитар
12.Пространственная обработка
13.Сатурация в проекте
14.Расширение стерео-пространства + Mid/Side
15.Финальный баланс и сравнение с референсом
16.Мастеринг
17.Советы по плагинам для сведения музыки в Techno стиле
18.Ответы на частые вопросы
19.Заключение

Продолжительность курса 2 часа 39 минут

+ С курсом вы получаете проект трека для тренировки в сведении!

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник:

​

О вебинаре
​

Если вы давно хотели попробовать свои силы в создании звука для видеоигр, синематиков, рекламы и кино, то приглашаем вас на 4 интерактивных вебинара по аудио пост-продакшену, вместе с профессиональным звукорежиссером и со-основателем студии звукового дизайна Binary Sound — Mark Helder.

В качестве примера, мы возьмем коммерческое видео и переозвучим его с нуля, продемонстрировав вам весь процесс работы саунд-дизайнера в современных медиа: от раскадровки и дизайна звуков, до финального продукта.

Темы вебинаров​

• Начало работы
  Краткий обзор необходимых инструментов и звуковых библиотек. Спот-сессия и разработка звуковой концепции. Организация работы, микса и сабмиксов: персонажи, foley, спецэффекты, бэкграунд. Подбор основной палитры звуков.
• Монтаж звука
  Собираем скелет проекта. Задаем необходимое настроение и атмосферу ролика. Запись звуков монстров и окружения в домашних условиях. Реставрация и редактура аудио. Креативные техники обработки звука.
• Повествование
  Работа над динамикой и драматургией проекта. Лэеринг дорожек, звуков и эффектов. Работа над планами и "гипер-реализмом". Выделение ключевых моментов и переходов между сценами.
• Завершение работы
  Сведение и мастеринг проекта. Адаптация громкости к площадке. Ответы на вопросы участников, полезные плагины и советы по работе.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник: